Στο πανέμορφο και μαγευτικό έργο του “Bazaar”, ο John Frederick Lewis μας ταξιδεύει σε έναν κόσμο γεμάτο χρώματα, ζωντάνια και αρωματικές νότες. Με μια μοναδική τεχνική και αγάπη για τη λεπτομέρεια, ο καλλιτέχνης αποτυπώνει την ατμόσφαιρα του ανατολίτικου παζαριού με εντυπωσιακή επιδεξιότητα. Ας εξερευνήσουμε μαζί αυτό το αριστούργημα και το φλουρί του καλλιτέχνη που μας ταξιδεύει στους δρόμους της Ανατολής.
Πίνακας περιεχομένων
- Η Ζωγραφική του John Frederick Lewis
- Η Λεπτομέρεια και ο Ρεαλισμός στον Bazaar
- Οι Ανατολίτικες Επιρροές στο Έργο του Lewis
- Η Τεχνική του Καλλιτέχνη στην Απεικόνιση του Bazaar
- Η Χρήση του Φωτός και των Σκιών στον Πίνακα
- Οι Ζωγραφικές Τεχνικές που Χρησιμοποίησε ο Lewis
- Η Ιστορική Σημασία του Bazaar στην Τέχνη
- Τα Χρώματα που Χρησιμοποιήθηκαν στην Παλέτα του Lewis
- Η Μυθολογία και οι Αφηγηματικές Πτυχές του Έργου
- Η Συμβολική Αξία του Κάθε Αντικειμένου στον Bazaar
- Το Προσωπικό Στυλ του John Frederick Lewis
- Οι Επιρροές του Lewis από την Ανατολική Τέχνη
- Η Αισθητική Αξία του Bazaar στη Σύγχρονη Τέχνη
- Τα Εικονίδια και οι Υποκειμενικές Ερμηνείες στον Πίνακα
- Η Αναπαράσταση της Καθημερινότητας στον Bazaar
- Η Ατμόσφαιρα και η Αίσθηση του Περίεργου στον Πίνακα
- Η Σχέση του Lewis με τον Οριενταλισμό
- Οι Πρωτοποριακές Τεχνικές που Χρησιμοποίησε ο Lewis
- Η Ανάδειξη των Λεπτομερειών στον Bazaar
- Ερώτηση και Απάντηση
- Συνοπτικά
Η Ζωγραφική του John Frederick Lewis
Ο John Frederick Lewis (1804-1876) ήταν ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους του 19ου αιώνα, με έμφαση στην ανατολίτικη ζωγραφική. Το έργο του είναι γνωστό για τον ρεαλισμό και τη λεπτομέρεια που διέπουν τις παραστάσεις του.
Στη σειρά έργων του “Bazaar”, ο Lewis απεικονίζει με εξαιρετική επιδεξιότητα την καθημερινή ζωή σε ανατολικές αγορές. Με λαμπρά χρώματα και λεπτομερείς σκιές, μας μεταφέρει σε έναν μαγευτικό κόσμο γεμάτο από ανθρώπους, εμπόρευματα και αρώματα της Ανατολής.
Η Λεπτομέρεια και ο Ρεαλισμός στον Bazaar
Η έκθεση “Βαζάρ – John Frederick Lewis” αναδεικνύει με μοναδικό τρόπο τη λεπτομέρεια και τον ρεαλισμό στα έργα του καλλιτέχνη. Ο Lewis κατάφερε να αναδείξει κάθε λεπτομέρεια στα έργα του, δημιουργώντας πραγματικά ζωντανά σκηνικά από την καθημερινή ζωή της Ανατολής.
Ο ρεαλισμός που αποπνέει από κάθε έργο του Lewis είναι εντυπωσιακός, καθώς φαίνεται να μαγνητίζει το βλέμμα του θεατή με τους ζωντανούς χρωματισμούς και τις λεπτομερείς γραμμές του. Η επιμέλεια και η ακρίβεια στις λεπτομέρειες των ρούχων, των αντικειμένων και του περιβάλλοντος δημιουργούν μια αίσθηση ρεαλισμού που συνδυάζεται με τη μαγεία της ανατολίτικης αισθητικής.
Οι Ανατολίτικες Επιρροές στο Έργο του Lewis
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας Βρετανός ζωγράφος του 19ου αιώνα, ο οποίος έγινε γνωστός για τις ανατολίτικες επιρροές που εμφανίζονται στο έργο του. Ο Lewis ζούσε στην Αίγυπτο για πολλά χρόνια και είχε την ευκαιρία να εξερευνήσει τα ανατολίτικα τοπία και τα έθιμα, που αποτύπωσε με μοναδικό τρόπο στα έργα του.
Η επίδραση της ανατολίτικης κουλτούρας στο έργο του Lewis είναι εμφανής στη χρήση έντονων χρωμάτων, τη λεπτομερή απεικόνιση των κόσμων και τα σχέδια με τα ματάκια. Ο ζωγράφος αναδεικνύει με μαεστρία την εξωτική ομορφιά και τον μυστικισμό της ανατολίτικης κουλτούρας, προσφέροντας στο κοινό του μια οπτική εμπειρία πλούσια σε λεπτομέρειες και συναισθήματα.
Η Τεχνική του Καλλιτέχνη στην Απεικόνιση του Bazaar
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας από τους πιο εξαιρετικούς καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, με την τεχνική του στην απεικόνιση του Bazaar να ξεχωρίζει για τη λεπτομέρεια και τη ζωντάνια που δίνει στα έργα του. Με τη χρήση των χρωμάτων και του φωτός, δημιούργησε σκηνές που μαγεύουν τον θεατή και τον μεταφέρουν σε μακρινές γης και κουλτούρες.
Ο καλλιτέχνης αξιοποίησε επίσης την προσοχή στη λεπτομέρεια, δίνοντας έμφαση στα πρόσωπα, τα ρούχα και τα αξεσουάρ των χαρακτήρων του Bazaar. Με την εξαιρετική του δεξιοτεχνία, κατάφερε να μεταφέρει τον παλμό και την ατμόσφαιρα των αγορών, δημιουργώντας έργα που παραμένουν αξιοθαύμαστα μέχρι και σήμερα.
Η Χρήση του Φωτός και των Σκιών στον Πίνακα
Η χρήση του φωτός και των σκιών στον πίνακα “Bazaar” του John Frederick Lewis είναι αριστουργηματική. Ο καλλιτέχνης αξιοποιεί με μετριοπαθή τρόπο τον φωτισμό και τις σκιές για να δημιουργήσει ένα εκπληκτικό παιχνίδι φωτός και σκιών στη σκηνή του ανατολίτικου αγοριού.
Οι λεπτομερείς αντανακλάσεις του φωτός στα υφάσματα και οι σκιές που ρίχνουν τα αντικείμενα προσδίδουν βάθος και διάσταση στον πίνακα. Η προσεκτική τεχνική του Lewis στην απόδοση του φωτός και των σκιών δημιουργεί μια εντυπωσιακή οπτική εμπειρία για τον θεατή, καθιστώντας τον πίνακα ένα έργο τέχνης που συνδυάζει την αισθητική με την τεχνική με μοναδικό τρόπο.
Οι Ζωγραφικές Τεχνικές που Χρησιμοποίησε ο Lewis
Ο John Frederick Lewis χρησιμοποίησε μια ποικιλία ζωγραφικών τεχνικών στα έργα του που απεικονίζουν το Ανατολίτικο βίο και τα τοπία. Με εξειδικευμένη τεχνική και προσοχή στη λεπτομέρεια, δημιούργησε μοναδικά έργα που αποπνέουν μια μυστηριώδη και εκλεπτυσμένη αισθητική.
Κάποιες από τις κύριες ζωγραφικές τεχνικές που χρησιμοποίησε ο Lewis περιλαμβάνουν:
- Υδατογραφία: Χρησιμοποίησε νερόχρωμα για να δημιουργήσει ζωηρές εικόνες με έντονα χρώματα και απαλές αποχρώσεις.
- Λαδομπογιά: Ως μάστορας της λαδομπογιάς, δημιούργησε πίνακες με μεγάλη λεπτομέρεια και ρεαλιστικά χαρακτηριστικά.
- Χαρακτές: Χρησιμοποίησε διαφορετικούς τύπους χαρακτών για να προσθέσει κίνηση και βάθος στα έργα του.
Η Ιστορική Σημασία του Bazaar στην Τέχνη
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας Βρετανός ζωγράφος του 19ου αιώνα που έγινε γνωστός για τα ανατολίτικα θέματα που απεικόνισε στα έργα του. Με τον παραδοσιακό του ύφος και τον λεπτομερή τρόπο αναπαράστασης, ο Lewis αποτέλεσε έναν από τους βασικούς αντιπροσώπους του οριενταλισμού στην ιστορία της τέχνης.
Τα έργα του Lewis, με θέματα βαζάρ, αποτελούν σημαντική πηγή για τη μελέτη της ανατολικής κουλτούρας και του εμπορίου στον αραβικό κόσμο. Μέσα από τις λαμπρές αγορές και τις πολυποίκιλες μορφές, ο ζωγράφος αναδεικνύει την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά της ανατολής και τη ζωντάνια των εμπορικών δραστηριοτήτων που λαμβάνουν χώρα στα bazaars.
Τα Χρώματα που Χρησιμοποιήθηκαν στην Παλέτα του Lewis
Τα χρώματα που χρησιμοποιήθηκαν στην παλέτα του John Frederick Lewis έχουν έναν ιδιαίτερα πλούσιο και ζεστό χαρακτήρα. Ανάμεσα σε αυτά, ξεχωρίζουν τα εξής:
- Πορφυρό: Μια βαθιά απόχρωση που συνήθως χρησιμοποιείται για να ενισχύσει την αίσθηση του πολυτελούς και του μυστηριώδους.
- Κίτρινο: Ένα φωτεινό και ζωηρό χρώμα που δίνει φως και χαρά στις εικόνες του καλλιτέχνη.
- Πράσινο: Μια εκφραστική απόχρωση που δημιουργεί μια εύηκοη αντίθεση στα έργα του Lewis.
Αυτά τα χρώματα, συμβάλλουν στη δημιουργία μιας μοναδικής αισθητικής που χαρακτηρίζει το έργο του Lewis. Η παλέτα του καλλιτέχνη αναδεικνϫει τον πλούτο της ανθρώπινης εμπειρίας και δίνει έμφαση στα συναισθήματα και τις αντιθέσεις που ανακαλύπτουμε στον κόσμο γύρω μας.
Η Μυθολογία και οι Αφηγηματικές Πτυχές του Έργου
Στο έργο “Bazaar” του John Frederick Lewis, η μυθολογία αναδύεται ως σημαντικό στοιχείο που ενισχύει την αφηγηματική δομή του πίνακα. Ο καλλιτέχνης ενσωματώνει μύθους και θεματολογίες από την ελληνική, περσική και αγεριανή παράδοση, δημιουργώντας ένα πλούσιο υπόβαθρο για το έργο του.
Οι αφηγηματικές πτυχές του πίνακα αναδεικνύονται μέσω της παρουσίας διακριτικών σκηνών και χαρακτήρων, οι οποίοι ζωντανεύουν στον κόσμο που δημιουργεί ο Lewis. Μέσα από τη σύνθεση των στοιχείων της μυθολογίας με τις αφηγηματικές λεπτομέρειες, ο πίνακας γίνεται ένας χώρος όπου ο θεατής μπορεί να εξερευνήσει νέους κόσμους και να ανακαλύψει κρυμμένες ιστορίες.
Η Συμβολική Αξία του Κάθε Αντικειμένου στον Bazaar
Μια μοναδική έκθεση στον Bazaar αφιερωμένη στον Τζον Φρέντερικ Λιούις, έναν από τους σημαντικότερους ζωγράφους της εποχής του. Η συμβολική αξία του κάθε αντικειμένου που εκτίθεται σε αυτό τον χώρο αντικατοπτρίζει τον πλούτο της αισθητικής του Λιούις και την εμβέλεια του έργου του.
Ανάμεσα στις εικόνες, τα κεραμικά και τα έπιπλα που παρουσιάζονται, ο επισκέπτης ανακαλύπτει την εξειδικευμένη αισθητική του Λιούις, την αγάπη του για την ανατολίτικη κουλτούρα και την εμμονή του με τη λεπτομέρεια. Κάθε αντικείμενο συνεισφέρει στο να δημιουργηθεί μια συνολική εικόνα του κόσμου του Λιούις, με την κάθε λεπτομέρεια να αποκαλύπτει ένα μικρό κομμάτι της ψυχής του καλλιτέχνη.
Το Προσωπικό Στυλ του John Frederick Lewis
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας από τους πιο διάσημους ζωγράφους της εποχής του Βικτωριανού Αγγλικού Ρομαντισμού. Το προσωπικό του στυλ ξεχώριζε για την ακριβή απεικόνιση Ανατολίτικων θεμάτων και την εκθαμβωτική χρήση χρωμάτων. Μέσα από το έργο του, αναδεικνύονταν η αγάπη του για τα ανατολίτικα τοπία και η εμμονή του με τη λεπτομέρεια και τον ρεαλισμό.
Ο Lewis αγαπούσε τα πολύχρωμα ρούχα, τα εξωτικά κεφάλια και τις σκηνές από την καθημερινή ζωή των Ανατολίτων. Η δουλειά του είχε μια μοναδική αίσθηση μυστηρίου και αποπνέει μια αίσθηση αυθεντικότητας και αισθητικής αρμονίας. Το κάθε του έργο αντικατοπτρίζει τον κόσμο του με μοναδική ομορφιά και εκπληκτική τεχνική.
Οι Επιρροές του Lewis από την Ανατολική Τέχνη
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας Βρετανός ζωγράφος που είχε μεγάλη επιρροή από την Ανατολική τέχνη, κυρίως από την τέχνη του Μεσανατολικού και Ανατολικού κόσμου. Οι επιρροές του Lewis φαίνονται στα έργα του, τα οποία απεικονίζουν σκηνές από την καθημερινή ζωή στην Ανατολή με λεπτομερή ρούχα, εξωτικά τοπία και συμβολισμούς που αντλούν από την ανατολίτικη παράδοση.
Ο Lewis είχε την δυνατότητα να ταξιδεύει σε πολλές ανατολικές χώρες και να μυηθεί στην τοπική κουλτούρα και τέχνη. Αυτές οι εμπειρίες εμπνέουν τα έργα του, προσδίδοντάς τους έναν μοναδικό χαρακτήρα που έχει σημαντική σημασία στην ιστορία της τέχνης του 19ου αιώνα.
Η Αισθητική Αξία του Bazaar στη Σύγχρονη Τέχνη
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας από τους πιο αναγνωρισμένους ζωγράφους του Bazaar, ο οποίος με τα έργα του ανέδειξε την αισθητική αξία του ανατολίτικου κόσμου στη σύγχρονη τέχνη. Με τη λεπτομέρεια των σκηνών του, τις έντονες χρωματικές αντιθέσεις και την απόδοση του φωτός, δημιούργησε μία μοναδική αισθητική εμπειρία για το θεατή.
Ο Lewis αναδεικνύει με μεικτές τεχνικές και υλικά την ομορφιά και τον πλούτο του Bazaar, με εικόνες από αγορές, εμπόρους και καθημερινές σκηνές. Μέσα από τον τρόπο που απεικονίζει τα πρόσωπα, τα ρούχα και τα αντικείμενα, δημιουργεί μια μαγική ατμόσφαιρα που τραβά το βλέμμα και τον εντυπωσιάζει με την ποιότητα και την πρωτοτυπία των έργων του.
Τα Εικονίδια και οι Υποκειμενικές Ερμηνείες στον Πίνακα
Η υποκειμενική ερμηνεία των εικονιδίων στον πίνακα “Bazaar” του John Frederick Lewis προσφέρει ένα πλούσιο φάσμα συναισθημάτων και εντυπώσεων. Κάθε θεατής μπορεί να ανακαλύψει διαφορετικές πτυχές του έργου και να το ερμηνεύσει με τον δικό του τρόπο, ανάλογα με τις προσωπικές του εμπειρίες και συναισθήματα.
Τα εικονίδια που παρουσιάζονται στον πίνακα δημιουργούν μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και μαγείας, που προσελκύει τον θεατή και τον καθηλώνει. Με την χρήση ζωντανών χρωμάτων και λεπτομερών σκηνικών, ο Lewis δημιουργεί έναν κόσμο που προσκαλεί τον θεατή να εξερευνήσει και να ονειρευτεί.
Η Αναπαράσταση της Καθημερινότητας στον Bazaar
Ο John Frederick Lewis, γνωστός και ως ο “Σουλτάνος του Oυίντζεμπτντ”, είναι ένας από τους πιο διάσημους ζωγράφους που απεικονίζουν την καθημερινή ζωή στον Bazaar. Με την χρήση λαμπρών χρωμάτων και λεπτομερών σκιών, δημιούργησε μια μοναδική ατμόσφαιρα που μαγνητίζει τον θεατή.
Ο τρόπος με τον οποίο αναπαριστά τους ανθρώπους, τα αντικείμενα και το περιβάλλον στον Bazaar αντικατοπτρίζει την πολυπολιτισμική φύση του τόπου. Με την εξειδίκευση στην αναπαράσταση της καθημερινότητας, ο Lewis δημιούργησε μια πολύτιμη συλλογή έργων που αναδεικνύουν την ομορφιά και τη ζωντάνια του Bazaar με ένα μοναδικό τρόπο.
Η Ατμόσφαιρα και η Αίσθηση του Περίεργου στον Πίνακα
Ο πίνακας “Bazaar” του John Frederick Lewis μας μεταφέρει σε έναν μαγευτικό κόσμο γεμάτο χρώματα, αρώματα και ατμόσφαιρα ανατολίτικου παζαριού. Η λεπτομερής απεικόνιση κάθε λεπτομέρειας αναδεικνώνει τη δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη και δημιουργεί μια αίσθηση εντυπωσιακής ρεαλιστικότητας.
Καθώς περιηγούμαστε στον πίνακα, η παρουσία ζωντανών χαρακτήρων, που είναι ντυμένοι με παραδοσιακά ανατολίτικα ρούχα, δημιουργεί μια αίσθηση του περίεργου και μας καθηλώνει. Η εναλλαγή των χρωμάτων και η παρουσία διάφορων αντικειμένων συμβάλλουν στην ενίσχυση της συνολικής ατμόσφαιρας που εκπέμπει ο πίνακας.
Η Σχέση του Lewis με τον Οριενταλισμό
Ο John Frederick Lewis ήταν ένας καλλιτέχνης που εμπνεύστηκε έντονα από τον Οριενταλισμό και το ανατολίτικο στυλ στο έργο του. Η σχέση του με τον Οριενταλισμό φαίνεται καθαρά στα έργα του, τα οποία απεικονίζουν σκηνές από την ανατολική κουλτούρα με λεπτομερή ρούχα, εσωτερικούς χώρους και πλούσια χρώματα.
Ο Lewis δεν απλά απεικονίζει την ανατολική κουλτούρα, αλλά την αναδεικνύει με μοναδικό τρόπο, δίνοντας έμφαση στις λεπτομέρειες και στην ατμόσφαιρα που δημιουργεί το κάθε έργο του. Με τη χρήση του φωτός και των σκιών, δημιουργεί μια μαγευτική αίσθηση μυστηρίου και εξωτικότητας που μαγνητίζει τον θεατή.
Οι Πρωτοποριακές Τεχνικές που Χρησιμοποίησε ο Lewis
Ο Λιούις χρησιμοποίησε μια σειρά από πρωτοποριακές τεχνικές στα έργα του, που τον έκαναν να ξεχωρίσει στον κόσμο της τέχνης. Μερικές από αυτές τις τεχνικές περιλαμβάνουν:
- Χρήση εντονότερων χρωμάτων για να δημιουργήσει ένα έντονο συναίσθημα στα έργα του.
- Ακριβής αναπαράσταση λεπτομερειών στα πορτρέτα και τα τοπία του.
Επιπλέον, ο Lewis εφάρμοσε μια μοναδική τεχνική στη χρήση του φωτός και των σκιών, προσδίδοντας έτσι βάθος και διάσταση στα έργα του, που τα κάνουν να φαίνονται σαν να παίζουν μπροστά στα μάτια του θεατή.
Η Ανάδειξη των Λεπτομερειών στον Bazaar
Ο John Frederick Lewis, γνωστός και ως “Βασιλιάς του Μπαζάρ”, ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους του 19ου αιώνα που ειδικεύτηκε στα ανατολίτικα θέματα. Με τον λεπτομερή τρόπο που απεικονίζει τα λαμπερά χρώματα και τις πλούσιες λεπτομέρειες στα έργα του, κατάφερε να μεταφέρει τον θεατή σε έναν εξωτικό κόσμο γεμάτο μυστήριο και ομορφιά.
Στον Bazaar, ο Lewis αναδεικνύει τις λεπτομέρειες με εκπληκτική δεξιοτεχνία, δίνοντας έμφαση σε κάθε μικρό στοιχείο του πίνακα. Από τα χαριτωμένα ρούχα των προσώπων έως τα εντυπωσιακά μοτίβα στα χαλιά, κάθε λεπτομέρεια συνδυάζεται με μοναδικό τρόπο για να δημιουργήσει μια εικόνα που κεντρίζει το ενδιαφέρον και τη θαυμαστική αναζήτηση.
Ερώτηση και Απάντηση
Ερώτηση: Ποιος ήταν ο John Frederick Lewis και ποιος ήταν ο ρόλος του στον κόσμο της τέχνης;
Απάντηση: Ο John Frederick Lewis ήταν ένας Άγγλος ζωγράφος που ειδικευόταν στα ανατολίτικα θέματα και έγινε γνωστός για τα λεπτομερή έργα του που απεικονίζουν τη ζωή στα ανατολικά.
Ερώτηση: Ποια είναι η σημασία του έργου “Bazaar” στην καριέρα του John Frederick Lewis;
Απάντηση: Το έργο “Bazaar” αποτελεί ένα από τα πιο διάσημα έργα του Lewis και απεικονίζει μια ανατολίτικη αγορά με μοναδική λεπτομέρεια και ζωντάνια.
Ερώτηση: Ποια είναι η τεχνική που χρησιμοποίησε ο John Frederick Lewis στο έργο “Bazaar”;
Απάντηση: Ο Lewis χρησιμοποίησε μια ποικιλία τεχνικών, αλλά κυρίως τη ζωγραφική με λάδι σε καμβά για να δημιουργήσει τη λεπτομερή απεικόνιση της ανατολίτικης αγοράς.
Ερώτηση: Πώς ανταποκρίθηκε το κοινό στο έργο “Bazaar” όταν παρουσιάστηκε;
Απάντηση: Το έργο “Bazaar” έλαβε εξαιρετική αποδοχή από το κοινό και αποτέλεσε ένα από τα κορυφαία έργα του Lewis που έκανε επιτυχία στην εποχή του.
Συνοπτικά
Καθώς ταξιδεύουμε με τον John Frederick Lewis στον μαγευτικό κόσμο του ανατολίτικου baazar, ανακαλύπτουμε έναν κόσμο γεμάτο χρώματα, ζωντάνια και μυστήριο. Η τέχνη του μας μεταφέρει σε μια εποχή που η Ανατολή ήταν η επίκεντρο της προσοχής και μας υπενθυμίζει την ομορφιά και την πλούσια κουλτούρα της. Με τις λεπτομερείς λεπτομερείες και την εκλεπτυσμένη τεχνική του, ο Lewis μας καθηλώνει και μας κάνει να ονειρευόμαστε περιπλανώμενοι στα σοκάκια του baazar. Συνεχίστε να εξερευνάτε την τέχνη του και να ανακαλύπτετε τον μαγευτικό κόσμο του Ανατολικού baazar, πάντα με ανοιχτό μυαλό και καρδιά.
Αυτό το έργο του Τζον Φρεντερίκ Λούις συνδυάζει εξαιρετικά τεχνικά χαρακτηριστικά με ένα εκπληκτικό χρωματικό πλαίσιο και μια πολύπλοκη σύνθεση. Ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει με μοναδικό τρόπο τη θεματολογία και προσφέρει μια πρωτότυπη προσέγγιση στον πίνακα Παζάρι. Η αισθητική αξία του έργου είναι σημαντική, με το έργο να προκαλεί έντονες συναισθηματικές αντιδράσεις και να έχει μια σημαντική θέση στον κόσμο της τέχνης. Η καινοτομία που φέρνει ο καλλιτέχνης με αυτό το έργο είναι εμφανής και κάνει τον θεατή να σκέφτεται βαθύτερα.